北京市中科医院 https://wapjbk.39.net/yiyuanzaixian/bjzkbdfyy/文学家的成名，有两个必不可少的要素，一个是作品，另一个是道德。其中，作品需要满足审美的标准，道德需要满足社会的标准。著名文学家应该写出什么样的作品一流的作家有可能写出三流的作品，但三流的作家永远也写不出一流的作品。可见，作者创作出的作品是有好坏的标准的，这个标准一定是客观的。唯有如此，社会才能以一个整体的概念，对某一个作家进行评判。那么，这个标准到底是什么呢？首先，作家对作品所寄予的情感必须是真实的，并形成固定的风格。不精不诚，不能动人。一个作家的作品之所以会有鲜活感，必然是因为其在创作过程中，为情节、人物注入了心血和生命力。而这种鲜活的因素是作家在创作过程中所赋予的情感。只有在创作时，注入了发自内心的情感，才能让读者体会到作者的真实意图，作品才具有生命感。但仅仅如此是不够的，人人都可以为了自己内心的情感而创作，那么为什么会有著名文学家和普通作者的区别呢？每一位著名的文学家都有自己的风格，或者成为文风。作者风格的形成，是一个作者走向成熟的标志。文学史上有一个非常鲜明的例子。元末明初，有一个文学家叫做高启，他也号称“青丘子”。苏州知府魏观在张士诚府邸旧址上改修府治，高启写了一篇文章《郡治上梁文》，里面用了“虎踞龙盘”一词，被人歪解为歌颂张士诚，意图谋反，因此被腰斩。他有一个本领，就是“拟古”，写诗的时候，模仿魏晋、六朝、唐宋，各个时期的风格都能做到非常接近，几乎以假乱真，但是因为英年早逝，并没有形成自己的创作风格，所以并不能称为一流作家。这就是没有自己创作风格的缘故，即使作品再出色，也很难称为著名的文学家。其次，作品所描绘的内容必须具有其所处时代的特色。每一部伟大的作品，都是当时时代的真实反映。所以，每一位著名的文学家，都是其所处时代的深入观察者。这个标准极为适用于当今时代。很多读者会发现，受到现代主义、后现代主义思潮的影响，很多作品刻意追求让人看不懂。这就是所谓的“画人易，画鬼难”，只有让人看不懂，才可以在内涵不足的情况下被人随意解释。如今很多畅销书、名著都是被这样吹捧出来的，它们经不起时间的淘洗。无论是对上一个时代的总结，还是适用于下一个时代的超前意识，其实在文学中都是失败的。一个作家如果连自己所处的时代都不能刻画深刻，又怎么会让人相信他能预知下一个时代呢？一个不能被当前时代所接受的作家，没有资格来代表这个时代。最后，作品必须能引起广泛的共鸣。这一点尤为重要，只有表现其所处时代的内涵，才能引起当时人们的共鸣感。就像鲁迅之所以伟大，是因为他写出的文字正好是当时人们的共性，读者非常认可，与作者产生了相同或相似的感受，在文学上找到了知音。这种共鸣感是作品传播的基础，是一种自发的行为。读者愿意为这部作品做自发的宣传，同时也愿意给创作出这样作品的作家予以崇高的敬意。著名文学家应该具有什么样的道德品质著名文学家首先应该具备的就是“向上”的精神状态。这种“向上”的精神状态不是简单的“正能量”，它也可以是“负能量”，但两者的目的都必须是让人变得更好。传播正能量的作品，如《钢铁是怎样炼成的》这类小说，自然不必再过多赘述，负能量写作能起到向上作用的作家，鲁迅就是一个非常典型的案例。鲁迅的文字鲜有“正能量”的描绘，多是“负面情绪”的宣泄。为何会如此呢？因为在他看来，当时的环境里，只有将社会、将国民的弊病血淋淋地摆出来，刺痛受众的神经，然后才能找到改变这些弊病的决心和突破口。也就是说，鲁迅“揭露黑暗”的目的，是为了寻求光明的未来，这是一种向上的精神。著名的文学家还要社会发声，要为公众以合适的方式喊出他们的心声。我们不要求所有人都要为别人服务，但我们要求社会的公众人物为社会的发展做出应有的贡献，这不是作为公民的权利，而是作为社会公众人物的义务。著名的文学家享受着社会的尊崇，他有义务用自己的作品来向社会传达他所观察到的民众的心声。但我们要知道，这个“义务”不是法律上的规定，而是道德上的约束，或者叫做“良知”。只有肯为公众发声的文学家才能赢得社会的尊重，才能获得“著名”的称号，人民不会记住只享受尊崇而不履行道德的文学家。所以，文学家如果想要被社会认可，被称作“著名”文学家，不仅仅是有着优质作品就可以的，还必须在道德层面上为社会做出表率。昆曲为何不如话剧流行？不仅仅是语言的陌生感，还有更严重的隔阂
转载请注明：http://www.aierlanlan.com/cyrz/6757.html
