“不会怜惜自己的人万岁！”读懂高尔基的名言，源于一种笛声的吸引。
据说长笛适合“月明清风，天空地净”，“风清气爽，穿林度水”，适合“夜静月明，大家寂然而坐”，周汝昌如是说也。
那晚，淮扬交界的曹甸镇泾河两岸，街边商店即将歇息，一管悠然笛声浸洇小镇，廓清白日的喧闹嘈杂。天已空，地已净，风儿静，月儿明，人的烦襟涤尽，正在曹甸寄宿读书的我，动了探笛的兴头，走上街头，寻笛而来。
推门进入乡文化站两间低矮平房，在昏黄的灯光里，瞥见暗淡的土墙壁上挂着一幅条幅，泛黄的毛道林纸，不太薄，也不太厚，适于中号毛笔，手写的字不似颜筋柳骨，有书写者行笔摆布的偏好，圆润敦厚，出锋不是太剑拔弩张的……“不会怜惜自己的人万岁！”
我就纳罕了……谁不会怜惜自己呢？《颜氏家训》劝勉子孙“人生难得，无虚过也”。是说要怜惜生命啊，不要空虚度日。后来得知，有些人不单为自己而活。
从年那晚以来，匆匆碌碌的，与这吹笛人，竟总是擦肩而过，也忘了寻觅那晚急欲知道的笛曲。
再次听闻这笛韵，已经过了三十五年，也许笛适合远听，还应该包括时间的悠远绵长吧。再次见到他，已经是70多岁的老人，脑门至后脑勺溜光发亮，一根银丝不存，但并不妨碍精神矍铄。他退休后随女儿移住扬州邗江区，还义务担任社区的编外文艺宣传员。当年的曹甸乡文化馆馆长，原来那晚在他们和乐之后，他琢磨的竟……竟然是十番锣鼓曲牌《到春来》。
曹甸镇“十番锣鼓”演奏队
“十番锣鼓”？“十番鼓者，吹双笛，用紧膜，谓之闷笛；佐以箫管，管声如人度曲；三弦紧缓与云锣相应，佐以提琴；鼋鼓紧缓与檀板相应，佐以铴锣；众乐齐乃用单皮鼓，响如裂竹，所谓‘头如青山峰，手似白雨点’，佐以木鱼檀板，以成节奏。此十番鼓也。……是乐只用笛、管、箫、弦、提琴、云锣、铴锣、木鱼、檀板、大鼓十种，故名十番鼓，番者更番之谓。”乾隆时期扬州李斗曾记载于《扬州画舫录》（页），其中笛与鼓为主奏乐器，演奏的曲牌可以有唐宋元明的诗词，也可以南北曲的曲牌。十番鼓明朝以及清前期的扬州流传非常广泛普及，“盛于上元、中秋二节，以锣鼓铙钹，考击（敲击）成文”。可是“士人为之，每有参差不齐之病”，据李斗记载乾隆年间“以十番鼓作帽儿戏（开锣戏）……又不专以十番名家，而十番由是衰矣”。
曹甸十番锣鼓如何得传？据《曹甸镇志》记载，清朝末期，曹甸民间词曲家杨雨亭学习十番锣鼓的曲牌音乐和演奏技巧后，回镇组成“同天乐”演奏班子，镇上最繁华时有四支十番锣鼓演奏队。多年以来，每逢曹甸元宵灯会，农历三月十八的都天庙会，定善禅寺的清明庙会，中秋节以及盛大节日庆典时，四支十番锣鼓队伍总要隆重登场，同台竞技，场面热烈，情绪激昂，蔚为壮观。
可是自清末以来，城头变幻大王旗，捻拳之起，军阀混战，北伐战争，抗日烽火，国共内战，十番锣鼓也不知寂然无声，还是命悬一线了。
直到年，“十番锣鼓”鼓乐合奏参加扬州专区民间文艺汇演获得优秀表演奖（《曹甸镇志》）。
难怪我的脑海里还萦绕一曲悠飏的长笛，吹出无限的音波与心波，使你不知身在何境，说不出是惊心是慰藉，那滋润心神的水音，在泾河两岸，达远，升高，绵长，不绝如缕……吹笛人头一摇一晃的，那汗水和双手上下翻动白雨点似的。难怪的，那年（年）在外间街上，他和几个人在合奏一首曲子。在盛夏薄暮里闲坐一堆，雅享丝竹之乐，让整个小镇比村庄多了一点奢侈。
柴鞠喜擅长笛子、二胡演奏，也擅长词曲创作。正是他坚持三十年，一头青丝熬白了，熬得脑门溜光，潜心研磨十番锣鼓演奏技法，使命悬一线的十番锣鼓得以保护传承。
这十番锣鼓起源于明朝宫廷昆曲，融演奏、演唱、敲打于一体，对乐器表现力要求极高，而演员要熟稔笛、箫、笙、管、弦等十番武艺。吹笛人“头如青山峰，手似白雨点”，功夫绝非一朝一夕，功夫不到就会出现“参差不齐之病”。他们的曲目也不减文学性，《红楼撇子》曲调雅丽婉转，真切感人；传统曲目《到春来》又谓之“木兰花”，一度时期十分崇尚如哀如泣之声；《咏花》则通过咏花咏春，歌颂自然与美。不仅如此，他又大胆创新，融里下河特色于其中，糅合锣鼓打击乐，使其刚柔雅俗兼美，日臻完善。
年，他排练的十番锣鼓传统曲目《到春来》一经面世，就被列入第一批扬州市非物质文化遗产代表作名录，他本人也荣膺扬州市级非物质文化遗产代表性传承人。总有一些人，不会怜惜自己，只为眷恋故土，不惜己身来坚守华夏种族的标识和灵魂的栖息地？如你所说，守护文化遗产就是守护先人与土地的脐带，维系后人生存于土地的命脉。
不会怜惜自己的人啊，你这样坚持，到底在守护什么呢？“受命不迁，生南国兮……深固难徙,更壹志兮”屈原的吟哦，回响在江离、辟芷与秋兰生长的南国汀洲水泽，今天渐入全球化时代，华人迁徙愈来多了，其志一乎？清明将至，有人愿意披戴江离，系结辟芷，编织秋兰，聆听一场十番锣鼓吗？
那一晚的笛韵竟使人翛然意远，而又丛杂着悲欢莫名的深厚情愫，怅然而悠长，绵邈不尽。
作者：朱步红，江苏省散文学会会员，扬州中学教育集团树人学校教师