汤显祖的《牡丹亭·惊梦》中的一段昆曲念白和词牌。
（柳梦梅白）
吓姐姐！小生哪一处不寻到，却在这边。恰幸好花圃内，折得垂柳半枝。
姐姐，你既淹通诗书，何不做诗一首，以赏此柳枝乎？
（杜丽娘白）那生素昧终生，何以到此？
（柳梦梅白）姐姐，咱一片闲情，爱煞你哩！
则为你如花美眷，光阴似箭，是答儿闲寻遍？在幽闺自怜。
春和景明的四月天里，白墙乌瓦，小桥流水的巷弄深处，姑苏城北一处旧时院落丝竹隐约，伴着几声水磨昆腔飘飘顺耳。近看倒是昆剧传习所和江苏省姑苏昆剧场的地方地方。二楼上布置典雅考究的厅堂前，一位手执折扇、气定神闲、一唱三叹的老教师正在声情并茂地清唱这折《惊梦》名段，演示扮演戏文里风致俶傥年的墨客柳梦梅。
当老教师以扇代表柳枝放在台沿上，收声，侧转，缓缓抱拳笑对众人时，乐享念书会的挚友们方顿开茅塞，报以特其余热闹掌声。会员李瑞代表众人给老教师献上一束俊秀的鲜花，向老教师问候，向“百戏之祖”昆曲问候，向宇宙戏剧宝贝、“人类口头和非物资文明遗产代表做”华夏昆曲艺术问候！
这位老教师即是国度非物资文明遗产昆曲艺术传承人，昆曲老手毛伟志教师。毛先生11岁最先研习昆曲，师从徐韶九、沈传芷。曾担当芳华版《牡丹亭》的唱念引导。八十岁月末与王正来、周秦合办了华夏第一个昆曲本科班，努力于昆曲的教导和传布。
毛先生给众人遍及了部份昆曲度曲知识。包罗唱腔咬字、曲律板式、扮演等。本年72岁的毛先生，行腔走步都见真时间。他从少时学艺最先讲起。练孩子功、坐窄板凳学拍曲，日复一日感想保守昆曲初学研习的没趣和严峻。直到在学塾有时中寻声听到徐韶九清唱昆曲《永生殿》后，才全面沉迷于昆曲的委婉美丽。此后拜师学艺，好学苦练，不改初心。
毛先生说，学曲先学文。来自昆腔起源地的昆曲，品质纯朴，咬字原汁原味。
“鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。白毛浮绿水，红掌拨清波。”毛先生用中州韵念了一首初唐墨客骆宾王《咏鹅》五言古诗，通常易懂的演示何如研习昆曲的基础咬字办法。
学昆曲，“念字很急迫。”毛先生陈说用四声歌念字法门：平声平道莫低昂，上声高呼强烈强，去声明显要远送，入声急促急收藏。
昆曲尽管启齿难，“学会看工尺谱就不难了”。工尺谱形成于隋唐，是最保守也是最精确的昆曲记谱方法。“用心研习工尺谱，十天就也许读谱了”。
毛先生授课诙谐兴趣，经常摘下老花镜、拿起折扇、离开座椅现身说唱，身材扮相爽直，目光炯炯闪灼。他用不同的例子和故事解说昆曲的字声读音、幸运换气、四声委托、水磨语调，以及妆扮和心情协做脚色身份和曲情的需要性。比如《牡丹亭》游园一折，杜丽娘进场该不应带笑脸。
讲到趣味处，他拉开嗓子念白了一段《永生殿》中唐明皇的一段。
“蜀江水碧蜀山青，博得朝朝暮暮情。但恨佳丽难再得，岂知倾国与倾城。”
“声响要大到有帝王的声势，但是声响神色又须饱含烦恼忧怀。”
咬字、稳拍、神色、身材行为必然协同到位，这些细节都是昆剧扮演的难度。
昆曲有三绝“字清为一绝、腔纯为二绝、板正为三绝”。
毛先生笑说，昆曲是雅文明，其韵惟有21个。乐律、演唱准则标准，须深悉曲情曲理，才具唱得空灵似水、流利飘荡。在昆曲盛兴期间，“家家料理起，户户不防范”。小巷人家，都邑在晚餐后拍上一曲。如果荒腔走板，会让闭目听曲摇头摆尾的老教师老太太猛然展开眼睛的。
这是多么清余暇雅的光阴呀。
姑苏百花巷走过的戏曲全才明代的李渔；
姑苏义巷降生的昆曲名家俞振飞，他的老父“江南曲圣”俞粟庐在拙政园拍曲；
姑苏双林巷也走出北大的戏曲熏陶吴梅……
“则见风月暗消磨”。
昆曲降生在江南，绸缪委婉，爱昆曲，毕生都邑变得美丽。
姑苏九如巷还走出过毕生和昆曲结缘的张家四姐妹。中华民国时在姑苏乐益女中教书的叶圣陶说：“九如巷张家的四个才女，谁娶了她们都邑俊秀一辈子。”后来，四位俊秀男子别离是：昆曲家顾传玠、言语学家周有光、文学家沈从文和美籍德裔汉学家傅汉思。她们由于父亲的开通教导均成为一代才女。大姐元和在台湾、二姐允和在北京、四妹充和在国外，都为突起大美昆曲的传布奔跑。
清音流转。园林中的昆曲，更是演出得软糯，精致，亦梦亦真，诗意自然。
昆剧在清康熙年间加入黄金期间，完成戏曲文学、舞台扮演艺术的顶峰。王实甫的《西厢记》、汤显祖的《牡丹亭》、洪昇的《永生殿》、孔尚任的《桃花扇》堪称华夏戏剧的四台甫剧。王国维说戏剧是“用歌舞演故事”。情与恨，喜与悲，家和国，灵与肉。戏剧故事创造了宏壮的叙事空间，生末净旦丑各行脚色在舞台演出绎着沉重的人资质怀。
“联袂向花间，暂把幽怀同散”。
清初剧做家洪昇十年三易稿的《永生殿》。
早年江宁府织造曹雪芹的祖父曹寅、舅祖李煦，和开创者一同，一手筹办了这出从文学、音乐、舞美、场面等各角度施行大制做的昆剧，亲身督造伶人行头，用吴地丝绸裁剪、江南刺绣精工制造，演足了三天三夜。其盛况空前，又似延绵两百年的姑苏虎丘中秋曲会。千人石上，袁宏道在《虎丘记》中写到：
“一萧，一寸管，一人缓板而歌，竹肉相发，清音响彻，听者魂销。”；
“一夫上台，四座屏息，音若细发，响彻云际。”
这是昆剧的丽都极致。
昆曲的美在于它代表着华夏古典戏剧文学的最高品尝、古典音乐的希世遗存，以及展现华夏聪明的扮演体制---完美的脚色制。昆曲的音乐伴奏紧要包罗：锣、鼓、板、萧、笛、笙、三弦、琵琶。
在江南现存的诸多名园中，闹市一隅的五亩园于今风致委婉。咱们鱼贯而入，细细访问修理一新的昆剧传习所。亭台水榭间，垂帘重幔处，犹若笛声悠悠，清音袅袅。
“不到园林，安知春光多么？”
清朝学者俞曲园诗云“拜石亭连碧藻轩，吴中五亩旧名园。后代交往桃花坞，底事惟知唐解元。”
诗中的五亩园，即是本日复建后的“姑苏昆剧传习所”，与年昆剧再造时树立的江苏省姑苏昆剧场相邻一条小小巷弄。
相传西汉时，一位张姓长史遁世此地植桑，北宋时，有位梅姓的宣义郎就其地筑亭冶园，取名“五亩园”取《孟子·梁惠王章句上》“五亩之宅，树之以桑，五十者也许衣帛矣”之意，。
中华民国十年（）8月，“昆剧传习所”在姑苏桃花坞五亩园挂牌树立。那时姑苏士绅阶层多数是书香家世、权门人家，张紫东、贝晋眉、徐镜清三位怀着骨子里对昆曲的喜爱，建议并筹资建立。他们邀请昆曲着末一个“全福班”的名艺员做先生，招收9-14岁男孩。学成三年后在上海新舞台公演折子戏。“贵宾满座，蜚声充满”。学生各人姓氏后带个“传”字，第三字按行当分：小生如美玉用斜玉边；副、丑行滔滔不绝用三点水；大花脸金声玉震用金字边；花旦为香草佳丽用草字头。这即是昆曲史上有着继往开来重大影响力的“传字辈”。
清丽高贵的昆曲艺术，几百年来，由魏良辅的一曲“水磨调”的清唱，蜕变为舞台上极致精巧的昆剧。有富强，有孤独，更是“磨”出来“万紫千红”、“光阴似箭”。像《牡丹亭》芳华不老，随春光再造。
明嘉靖年间，昆山太仓墨客魏良辅“善歌兼善医”，和他的女婿“素工弦索”张也塘、“洞箫名手”张梅谷、“出名笛师”谢林泉及门下众门生联合改良南曲，筛选昆山腔为基础声（音）调，（后来进展夸大成用“吴中之音”），参考海盐腔、弋阳腔、余姚腔等各样南曲腔的长处，使词（字）依字声而噪音化，尔后按该曲的（基础）乐律片段或依字的板位填入“过腔接字”。念唱一个字，按“音、声、韵”详细地唱出，这即是昆曲“水磨调”，有别于“旧声”昆腔。
红学家俞平伯在《振飞乐谱·序》总结解说：“以宫商五音协做阴阳四声，其度腔出字，有头、腹、尾之别......古代乐府（包罗宋词元曲）于声辞之间，尚或有未谐之处，至磨调始祛此病……其以‘水磨’名者，吴下红木做打磨家具……着末以木贼草蘸水而磨之，故极为详细腻滑，俗曰‘水磨时间’，以此比方。”
明人梁辰鱼开创了第一册昆曲脚本《浣纱记》。他是第一个将唱曲的昆腔用于唱戏的墨客，把魏良辅的“水磨调”搬上了舞台，以“戏、文、歌、舞”展现出来。
“袅晴丝吹来闲院落”……
此去六百年，昆曲享誉天下。
故事、声腔、说白、做功、舞美、装束。
宫商深处，丝竹管弦；娼寮瓦舍，水袖善舞。
动听，又漂亮。
互动与分享
范岚
昨天的此时，乐享念书会的挚友们正从四处赶着去赴一场惟恐孤负的约会。前未几为主持这场运动我前去姑苏昆剧场央求扶助，蔡院长殷勤地领着我参观了昆剧传习所。详细陈说了复建的进程和屡屡布置的考究。出了园子蔡院长笑着说“园林即是凝聚的昆曲啊！”画龙点睛“不到园林安知春光几何”的粗浅与美丽。我向来觉得文明是最有气力的，由于它，让咱们市俗的生涯有了心魄安置的精力家乡；有了它，令咱们漫漫的人生沿途喜逢亲信如沐春风；占有它，得以不惧不怕笑看人生的勇气。
赵君
感德念书会的结构和用心安顿，居然能在昆剧场里被老艺术家陶冶，让我来往一些从未波及的文明。学无尽头，即即是熟悉，都让我收获颇丰。
春燕
一场俊秀的面前必然会有你看不到的忙碌付出和诸多担当，没有人该，继续的无偿付出必然是心底的那份爱在给能量，希望咱们也许彼此平坦，彼此影响，一同上前。
李瑞
不知声者不成与言音，不知己者不成与言乐。
七十二岁高龄的毛老教师，国度级非物资文明遗产传承人，一位真实扎根昆曲的老艺术家，儒雅诙谐，半隐于市，11岁最先研习昆曲，偶尔在没趣的研习之余，觉察了昆曲极致之美，此后一门深入，喜爱于今。
对于美，昆曲之美，美到无奈描述，美到不能自制。一美曲词文彩之高贵丽都，二美行腔扮演之委婉细腻，三美脚本立意之新奇稀奇，四美思惟心思以内在粗浅，五美朦胧言语之巧用妙趣，既让人伤透思惟，又给人留住无穷设想，意境之绝美，实乃百戏之祖。
对于谨严，昆曲重师承，考究移步不换形。学曲先学文，听曲也是，昆曲的念字准则、咬字办法自成一套，听曲必先知切韵，辩四声，明五音，正四呼，紧归韵，重曲情，北曲不成杂南字，南曲不成杂北音，以水磨腔为上，启口轻圆，收音纯细，转喉押调，字正腔圆。
感激乐享念书会，为众人翻开昆曲艺术浏览之门，感激毛老教师，解说和展现昆曲艺术原面貌，带众人走进华夏最陈旧的戏曲文明艺术，此后，再遇昆曲，甚是挨近。
柠檬茶
苏城北桃花坞，躲藏着一处私人花圃，年张紫东穆藕初等的促成下，姑苏昆剧传习所挂牌了，这个源自昆山傀儡湖畔的陈旧戏种最先了悠久的进展与传承之路。不到园林，安知春光多么?不光顾昆剧传习所，安知自家后院里有着一处如斯辉煌的艺术春光。昆曲始末了昆山腔年～昆曲年～昆剧年三个进展阶段，一代代的昆曲艺术家，以其至真忠实对美的寻找，把昆曲演绎成极致文雅的艺术佳构，清丽脱俗，儒雅古韵，舞姿俊逸，立意新鲜，让人自我陶醉，不愧于百戏之祖，百戏之师的雅称，昨日有幸细听毛伟志老艺术家亲授昆曲扮演的韵与味，揭秘陈旧戏曲的文明精美，感想吾国昆曲文明的极致之美，园林当中春之深，不及昆曲韵之美！美哉美哉！
Alice
昨日凌晨，走进座落于闹市中一座古色古香的苏式园林，也走进小巷深处的江苏省姑苏昆剧场。远远从二楼传来昆剧伶人们温糯的吴侬软语练唱声，心坎好像都变得清静了，一下子慢了下来。有着年史籍的昆曲，有着文辞典雅、调子漂亮、唱腔委婉、行为柔情细腻、扮相秀美灵丽的特征。很早以前我觉得昆曲合适墨客雅士，太诗情画意、太老派，很从邡懂，不肯意逼近它；来往越多，你会觉察正由于它的陈旧和昆曲艺术家们的传承，才成效了昆曲在文学、音乐、衣饰上的多角度的美，才有“百戏之祖”和华夏戏剧“活化石”的佳誉。
纪妍
小功夫不喜爱听戏曲，一个音拉的那末长，听着就发急，看着那些闭目享福的大人们真是无奈明白，跟着生长，对中中文明的明白渐渐深入，缓缓的意会到它蕴涵的美与聪明……不知何许，那密意旖旎的调子拨动了我的心弦！人说住在姑苏是有福泽的，昨日有幸参观了姑苏昆曲传习所，细听了昆曲这一非物资文明遗产传人毛先生的解说，更觉调子中那无奈言喻的美，我想此后，如书如茶如红酒，昆曲也将成为我生涯的常日与情味！
赵琼
不到园林，安知春光多么；昆曲的魅力与史籍，让它成为读解文明最玄奥成份的一个窗口，一条措施，一把钥匙，而先生的一声＂袅晴丝吹来闲院落＂，更是清澈长远有腔有调咯～～
高春兰
小功夫，走街穿巷时，耳畔总会响起那袅娜的昆曲声。说真话，阿谁功夫不是很喜爱，最大出处是由于听不懂，尚有一个来因，有的音唱得太慢，慢得心都痒了，因此这么多年都没有静下来好好的听一段昆曲，也许专心看看昆曲。自从会长说要开展昆曲艺术解说运动，买了本书看，也探索了它的名剧唱典，遽然被昆曲的唱词迷住了，写得是那样的妙。字字珠玑，句句典范，抑扬抑扬，如一首首婉约的小诗。再细听了毛伟志先生为咱们解说昆曲，即兴演唱一曲《牡丹亭》。第一次感到到昆曲这么动听，这么委婉飘荡。微闭双眼，阒然细听，本来一切宇宙只余下俊秀！
春风袅绕春光漫
柳绿花红意映天
长辈七旬身勇健
屹如玉树势如澜
音清喉妙惊厅鹤
中听声声撼客弦
斗重山齐皆仰慕
百年昆曲永相传
周霞
几年前，因着儿童在学塾选修了昆曲这门课，我最先