新闻晨报记者王琛
9月20日，由上海大剧院创制中心携手韩国原班主创制作出品的音乐剧《卡拉马佐夫兄弟》中文版举办了“演前家族聚会”。这场名为“不该举行的”聚会，灵感源于《卡拉马佐夫兄弟》小说的同名章节，置身于仿若书中的家族聚餐场景，音乐剧中的“卡拉马佐夫家族”成员首度亮相，并携手中韩方主创带来了音乐剧台前幕后的制作细节及剧中精彩片段演出。
当日下午4点，音乐剧《卡拉马佐夫兄弟》中文版首轮最后一周11月9日-13日场次演出同步正式开票，该剧将在10月28日至11月13日于上海大剧院连演19场。
原著小说核心情节，中韩班底强强联手音乐剧《卡拉马佐夫兄弟》中文版改编自俄罗斯文学巨匠陀思妥耶夫斯基的同名小说，这部作家人生最后的作品，凝聚了他一生中在文学经历及无数苦难折磨里形成的人生哲思与体悟。
小说通过一桩真实的弑父案，展现了道德败坏的老卡拉马佐夫与四个儿子之间的激烈矛盾与冲突，也将作家关于“上帝与魔鬼在那里搏斗，战场便在人们心中”的主旨通过这家人的种种行为来展开。
老大德米特里、老二伊万和老三阿辽沙分别象征了人的肉体、理性和精神，而私生子斯乜尔加科夫则代表了被侮辱、被伤害和被剥夺继承权的人，当所有的人物都卷入这起凶杀案，上帝与魔鬼在为争夺他们的灵魂而厮杀，这其中所展现出的触目惊心、精妙入微的人性刻画，是小说让无数读者感到撼人心魂的原因。
如何将这样一部殿堂级的文学巨制改编成音乐剧，这无疑是读者和剧迷们心中巨大的问号。
在家族聚会的现场，“神秘嘉宾”韩国音乐剧《卡拉马佐夫兄弟》的导演吴世爀也发来问候视频，并阐述了他关于将小说改编成音乐剧的创作思路：
“我认为小说中最核心的事件是父亲的死亡和以此为契机聚在一起的儿子们之间的矛盾，因此将演出的整体结构中心定为费尧多尔的葬礼。在进行葬礼的过程中，一步步揭露儿子们内心的恐惧，这使得原本潜藏的矛盾激烈地爆发出来，形成了强烈的舞台能量。在导演的过程中，我也尽力将这种能量呈现出来，让这部音乐剧成为吹向我们身体深处的暴风。”
导演发明“小黑屋”，希望演员们能收获一部代表作在聚会的现场，中方主创李松楠、音乐总监姜清华、编舞汪涛、兼任服装设计的刘令飞，以及付翔、翟松等父子兄弟的一众演员们也带来了“制造卡拉马佐夫”的幕后故事。
中方导演李松楠表示：“陀思妥耶夫斯基的原著其实是输出了一种思想，而非直白地讲述。如何表现出其中的内核是很难的，演员要有自己的解读，但同时也是一个向观众提问的过程。”
在排练前，大剧院为所有演员分发了原著书籍纸质版，在一个月的时间内让演员们通读全书。疫情期间剧组组织了两周的线上剧本围读会，李松楠化身语文老师，不断抽查演员们书中情节，以保证大家完成了初步的“阅读理解”。
已经拥有多部音乐剧制作经验的音乐总监姜清华，为大家解读了音乐剧《卡拉马佐夫兄弟》中文版中不为人知的音乐门道：“虽然整部音乐剧只有一台钢琴伴奏，但韩国的编曲李珍旭是采用了交响乐的思维来完成的这部作品，这样特别的处理才能让演员们唱出来的音乐，在现场能够扎到观众的心里去。”
据李松楠介绍，这部音乐剧共有20首歌，每个演员各自的独唱加合唱部分，最少也有四、五首歌的演唱量。演员们目前正在进行每天“早10晚6”的紧密排练，已经完成歌曲部分的合成，进入到戏剧表演阶段。
在现场，演员们透露了排练中导演的一个“严格手段”——“罚进小黑屋”。“在排练场有一个大家都看得到的角落，如果有状态不好的演员就会被自动罚坐在那里重新梳理自己，是一个虚拟的冷宫。”对此，李松楠表示“这个方法也是为了保证演员们的排练质量，遇到忘词或者走神的情况，可以给他们一个缓冲和反思的时间。好在我们有两组卡司，罚下一位之后另一位就可以立即补位，轮流打磨。”
作为本身已经在《妈妈咪呀》《堂吉诃德》《马不停蹄的忧伤》等音乐剧舞台上有过10多年表演经验的演员兼导演，李松楠坦言在演员们身上也会看到自己的影子。
“这部戏年轻的男孩子们居多，我看他们就像是看着自己的孩子一样。希望经过这次磨练之后，他们都能拥有自己的代表作。”
除了音乐和表演上的努力之外，剧中的舞美和服装也凝聚了主创们的巧思。比如戏剧场次转换环节就别出心裁地摒弃了传统的撤换舞美的方式，而是单纯采用灯光和演员表演的风格切换，达到时空转换的效果。
作为剧中“二哥”伊万的扮演者之一，刘令飞在音乐剧《卡拉马佐夫兄弟》中文版中拥有另一个“身份”——服装设计，为了还原19世纪俄罗斯的穿衣风格，他的不少设计元素都是从欧洲二手市场的复古衣鞋中获取灵感，这才打造出了在韩版基础上更为出彩的服装造型。“比如父亲的睡袍采用的是羊绒材质，要做出松松垮垮的样子。私生子的衣服用的是灯芯绒，在那个时代是地位较低的象征。”
更多的细节，届时还要在舞台上向观众揭晓。
作为上海大剧院创制中心聚焦音乐剧领域的标志，音乐剧《卡拉马佐夫兄弟》中文版，与8月昆曲“重逢《牡丹亭》”、9月舞台剧《弗兰肯斯坦》中文版，以及11月即将上演的谭元元领衔舞剧《白蛇》，共同构成了上海大剧院创制中心年度四部新作。上海大剧院总经理张笑丁表示：“上海大剧院创制中心将进一步加强在演艺领域的深耕积累，提升创意研发和内容制作的专业水准，网罗海内外优秀艺术家和文艺院团共同创作，打造新时代‘大剧院出品’的舞台制作。”