朝阳庵位于动物园对面，车公庄大街北侧。如今，只有几个门牌号提醒着这个老地名的存在，而在半个多世纪以前，却很少有人不知道这里。当年，北京城最活跃的票房之一就在朝阳庵，老北京的戏剧和曲艺爱好者凑到一块儿，在这里吹拉弹唱。那段时光，是章学楷最怀念的岁月。
章学楷生于年，京城名票，联珠快书项目非遗代表性传承人。上个世纪40年代后半期，他以演唱联珠快书而知名。章学楷的表演声腔激越，朝阳庵票房的听众赐号“小凤凰”。受家庭影响，章学楷自小就喜欢上了联珠快书，他的表演在曲艺界久负盛名，但是，他却一直以票友身份演唱至今。
联珠快书创始于北京，距今约年的历史，是形成于清代中期的曲调曲种，渊源于北京满族文学“子弟书”。清道光、咸丰年间，旗籍子弟奎松斋在子弟书名家高显臣所演唱的“流水板”快书的基础上，借鉴了当时流行的杂牌子曲、评书和戏曲说唱表演艺术，对流水板快书的曲词内容结构、表演形式和唱腔进行改革，使快书发展成为一个独立的曲种。因快书中最后的一个曲牌叫“联珠调”，所以又叫“联珠快书”。如今，联珠快书已被列入北京市非物质文化遗产名录。
本期非遗时光
小文和您一起探访
曲艺系列之
联珠快书，快意联珠调
明快曲调兴盛京城
联珠快书，又名联珠调、联珠串词、快书。它创始于北京，距今约有年的历史，是形成于清代中期的曲调曲种。联珠快书的渊源，还得从北京满族文学“子弟书”说起。
章学楷介绍，“清朝有一种八旗子弟创始的短篇古词‘段书儿’，一段一段的，短小精悍。段书的词就是清音子弟书。那时北京盛行高腔、昆曲，有的按高腔唱，也有的按昆曲唱。到了嘉庆道光时期，南苑有个唱子弟书的叫高显臣，他设计了新腔，用了高腔里的‘滚唱’方式，节奏明快，像高山流水久久不断，也叫流水板。这个新唱腔比原来那些缠绵婉转的、一句唱半天的要新颖，听着也痛快，大家管这个叫快书。八旗子弟一听挺好，就唱快书吧。”
清道光、咸丰年间，又有一位戏曲名家出现——奎松斋。他在流水板快书的基础上，借鉴了当时流行的杂牌子曲、评书和戏曲说唱表演艺术，对流水板快书大刀阔斧地改革，让快书发展成了一个独立的曲种。
“奎松斋对文辞结构、曲词内容、唱腔音乐都进行改造，他从结构上固定了几个段落。唱腔也有改变。因为最后一个牌子叫联珠调，像连珠弩箭，铿箭不断，也像断了线的珠子，‘啪啪啪’往盘子里掉，所以这个就叫联珠调。联珠快书在京城很轰动，很兴盛。”
诗篇、诗白、书注头、春云板、流水板、话白、联珠调，七个段落一个接一个唱下来，干净利落，从头至尾一气呵成，让听众听着畅快。其中，春云板是抒情的唱段；流水板节奏加快，字字清楚、感情充沛；到联珠调时，节奏越来越快，酣畅淋漓、洋洋洒洒如贯珠，把全曲推向高潮。章学楷说得兴起，忍不住唱了起来。
传承是个大问题
想要联珠快书在台上有多大的吸引力，表演者在台下就得下多大的功夫。章学楷自幼随舅父、太极泰斗吴图南学武术，他把所学的武术融于快书表演之中，形成了自己的风格。在章学楷看来，学唱不难，学精不容易。联珠快书表演者更像是个杂家，传统戏曲的手眼身法步，哪样都不能落下。
“哪个艺术都不是抽象孤立的，都是互相借鉴，互相补充营养。快书是个综合性的东西，里面金戈铁马、英雄侠义、除暴安良，这些‘武’的内容比较多。所以，表演快书时，表情、身段缺一不可。”
毫无疑问，联珠快书具有较高的艺术价值和学术价值，它在几百年的发展历程中，也涌现出了许多深受群众爱戴的大家，但现如今，这门传统曲艺正面临失传的困境。章学楷说：“社会发展情况不同，大家的审美情趣也不一样。听众少了，学的人就少了。非物质文化遗产要保护，就得传承，得有人学。但是传承是个问题，很少有人愿意学。”
徐德亮是章学楷的徒弟之一，他从上世纪90年代开始向章学楷学习联珠快书，4年正式拜师学艺。
在徐德亮眼里，联珠快书比其他传统曲艺更有生命力，正是这种生命力吸引了他，“联珠快书最大特点是快，一气呵成，听着痛快。这种表演吃功夫，这功夫是观众能看得出来的，‘当当当’没有缓气的地儿。另外一个特点是故事情节强，而且快，不像京剧昆曲一句好多腔，那个唱腔其实是好东西，但是好多人不理解。”
深知快书魅力的徐德亮说起传承问题，也是诸多感慨，“不景气是长期的，但我想还不会消亡。也许光芒已经过去，但它还会以自己的形式存在下去。不过，传承有难度。首先，内容形式上没法创新，一旦创新就不是这个东西了。可以写新段子，但腔调还是那些腔调。”
作为联珠快书项目代表性传承人，章学楷最大的心愿就是把联珠快书这门曲艺传承下去，“老祖宗的东西不能在我这代没了，我有这责任。”
青山原不老，为雪白头。绿水本无忧，因风皱面。
即使岁月的痕迹已布满眼角，却阻挡不了眼底灼灼的光辉；即使不是挥斥方遒的年纪，却仍有登台唱曲的热情；即使皮肤已皱，青春已逝，却留下对于曲艺的无限热爱与忠诚。章学楷先生之学者风范、师者风华以及行者风度，感染了代代曲艺中人。而这份坚守必会使曲艺之花娇艳动人；曲艺之明天春光灿烂明如剪。