#行闪光时刻#
美育是一种对于远方的想象。在生活中，美育往往扮演着一种诗和远方的角色。
拓璐
北京师范大学艺术与传媒学院讲师
北京大学中文系博士
主要从事戏剧文学创作与影视研究
在《艺术评论》《戏剧与影视评论》等期刊发表文章数十篇
编剧作品：话剧《早安，妈妈》《成人童话》
《容乳与共的生活生生不息》
音乐剧《大钊先生》等
在参加完“芭莎·课后一小时”美育研习营后，拓璐老师与我们分享了她遇见戏剧时，经历过的一次美的觉醒时刻，这个经历引领着拓老师在戏剧之路上越走越远。
拓老师说，“在那个时刻，我突然发觉文化或者说美都是相通的，不只是写在文字上的一种相通，而是以一种非常鲜活的、有血有肉的方式，向我展示了它是如何相通，或者说是如何作用于人的生命的。”
或许正是这场相遇，在拓老师的生命中点燃了一束名为“戏剧”的火光，所以她认为美育是一种“对于远方的想象”，在生活中，美育往往扮演着一种诗和远方的角色，但人们总是被眼前的分数、名次所冲击。”她说，这就需要芭莎慈善在推行乡村美育的过程中，不断地传递一个概念——人生是漫长的，未来充满可能性，我们也应该为孩子的未来留下一点火光、一点星光。
Q1芭莎慈善：在您看来，美术教育对于教育，尤其是对于小学这个审美的萌芽时期有何意义？
拓璐老师：首先，美术教育可以激发和释放一个孩子的想象力。通过美术的色彩、美术的造型、美术和现实的关系等内容，美术教育可以丰富孩子们的生活和成长过程。
其次，美术具有疗愈作用。通过绘画的方式，孩子们内心的真实情感跃然纸上，这其实是一种抒发和宣泄，在宣泄之后，孩子们的内心会得到一些治愈，因此美术教育也可以帮助孩子们疗愈内心。
拓老师在研习营上，分享《青少年戏剧教育实践》
Q2芭莎慈善：您经历过美的觉醒时刻吗？
拓璐老师：大学时期，我在上海看了一场戏，那场戏的名字我已经忘了，但内容令我印象深刻。它把昆曲的形式和内容跟西方的芭蕾舞和现代舞做了很好的融合，然后把这样的艺术形式嫁接在了一个女性成长的命运上。
那个时刻，我突然觉得文化，或者说美，都是相通的，不只是写在文字上的一种相通，而是以一种非常鲜活的、有血有肉的方式，向我展示了它是如何相通，或者说是如何作用于人的生命的。所以我觉得，美或许是没有边界的，人们对于美的很多成见，是应该被摒弃的。比如说，没有什么样的美是正规的或者不正规的，没有什么样的美是高雅的或者低俗的。在某些方面，美是共通的。
“美或许是没有边界的，人们对于美的很多成见，是应该被摒弃的。”
Q3芭莎慈善：很多乡村孩子是隔代抚养的，老一辈其实不是很重视美育这件事，而只重视成绩，对此您如何看待？
拓璐老师：这个问题其实是普遍存在的，教育的目的到底是要分数还是要素质，是要眼前的利益还是要远方的想象？在心理学上，有一个普遍的现象，人们往往对短期收益非常在意，会算计得很清楚，但大多数人对于长期收益或者长期规划是缺乏想象力的。比如对于自己10年后会变成什么样子，我们是没有办法想象的。
“孩子们的未来还有很多可能性，需要为孩子们留下的一点火光、一点星光。”
美育在生活中，往往扮演着一种诗和远方的角色，但人们总是被眼前的分数、名次所冲击。所以，芭莎公益在推行美育的过程中，可能就要不断地向大家传递一个概念——孩子们的未来充满可能性，我们需要为孩子们留下的一点火光、一点星光，就有可能成为他们发展的另一种可能性、闪耀于另一种未来的种子。换句话说，哪怕这件事情不是为分数服务的，但它有可能服务于更长远的人生，服务于孩子们的成长，成为孩子们将来面对生活的一层缓冲，或者为他们的生活增添一点点精彩。我们应该不断强化这样一种概念，淡化只