一代代前辈“护薪火、传薪火”，让岁的“百戏之祖”昆曲衰而不亡，薪火相传。
岁的人，早就离去了；岁的昆曲，依然顽强地延续着她的生命。
年来，昆曲曾鼎盛一时，也曾衰落式微！
及至年前，为了即将湮灭的昆曲薪火得以传承，上海人穆藕初、徐凌云等一批有识之士、有钱人士，办起了“昆剧传习所”，教养出了一代“传字辈”艺人，使昆曲薪火得以传承。
60多年前，人民政府在上海、浙江等地抢救“传字辈”老艺人、培养上昆“昆大班”等一大批新中国昆曲传人，即将熄火的昆曲又一次顽强地燃起了薪火。
“文革”结束，百废待兴；党中央、上海市政府也没有忘记给枯萎的昆曲施肥、浇水；昆三班、昆四班乃至昆五班，后浪一波波“崛起”！
年前，汤老夫子写下的那部传世经典，那一句：“则为你如花美眷，似水流年”，情切切，意浓浓，超越世俗，超越生死，超越年代。
她叫赵津羽，一个爱美的姑娘。如果她投身艺海，对于昆曲来说，一定会多一位文武不挡的优秀演员；偏偏她栖身圈外，没成想，对于昆曲来说，却是多了一位执着的昆曲精灵。
12岁的时候，她被胡宝棣老师领进了昆曲的殿堂；年纪轻轻，还得到过昆曲大师俞振飞的关爱与指点。她一头扎进了昆曲的天地里。
后来，在张洵澎和王芝泉两位艺术家的悉心指导下，她已然是昆曲圈里一位不可多得的、文武兼备的好演员；在长期的坚持下，她更是一位负薪传薪、殚精竭虑的传道者。
年，刚调入世博学院的她，就积极联系，组织昆剧《班昭》到学院所在的南汇大学城演出三场，把附近的水产大学、电力学院、工商外国语学校等大学生都动员起来，推荐、介绍昆剧。
后来，她渐渐感到，仅仅把昆曲送到学校、仅仅把大学生“圈”进剧场，并不能解决昆曲观众“少”的问题。再后来，她毅然辞去了在大学任教的职业，辞去了优厚的福利、辞去了事业编制、辞去了令人羡慕的铁饭碗……捧起了艰难的、推介昆曲的泥饭碗。
她不是拥有亿万资产的企业家；她还是拿出了自己的积蓄，创办了“昆腔京韵俱乐部”。在长宁区虹桥街道文化活动中心的支持下，开办了“昆剧艺术讲习班”，专门招收年轻白领。我特地去了那个课堂，看着她对人数不多的白领讲着、做着。她说，昆曲是一门综合艺术，唱念做舞可以超越瑜珈和街舞的健身养心功效，娓娓道来的念白更是培养了一种内在的生命气息，飘逸婀娜的身段更能练就超凡脱俗的气质，丰富多彩的传统剧目又是对中国文化的一次再教育。时尚“漫活”——品味经典、聆听艺术、让生活节奏慢下来、让心灵静下来。
她的理念不是培养未来的昆剧演员，而是要改变年轻的白领，让年轻的白领变得更漂亮。昆曲虽然不是她的专业、职业，她却把传播昆曲当成了自己的专业、职业。
如今，坐落在古北文化中心以她的恩师张洵澎艺术命名的“昆曲澎湃艺术中心”的开办，总算是实现了她的一个“小目标”：在这个古色古香的小天地里，她不时地给来自天南地北、五洲四海的中国人、外国人，提供一个全方位、全天候的昆曲文化的展示窗口，将最好的传统文化分享岀去，更好地传承、传播昆曲文化。
她的讲座很动人，得益于她闺门旦、武旦的“两门抱”：真正是讲而又“做”，有知性、有感性。扬一袭水袖，唱一出“寻梦”；笛声悠扬，水磨婉转，入目美不胜收，入耳妙不可言。她可不像俗话所说，光说不练假把式。
她抓紧任何机会，展现昆曲、演绎昆曲——
她创作的昆歌《昆曲六百年》中，“没有华丽的词藻，只有朴素的情感……水磨悠悠六百年，曾经奄奄一息；而如今却如春日的园林，姹紫嫣红开遍。”
她创作的“昆韵手指操”用她创立的“昆曲+”的理念，意在将昆曲舞台上的艺术美学延用到生活中，使她成为更多的人的艺术生活美学。“昆韵手指操”的创编，就是昆曲+生活的体现。
不说“单枪匹马”，至少是势单力孤；可是赵津羽坚定地行走在这条路上，像那些“护薪火、传薪火”的前辈一样，坚定地走着。
享誉“百戏之祖”的昆曲，之所以衰而不亡，是因为有着像“传字辈”“昆大班”一样传承薪火、孕育后辈的一代代昆曲艺术家；还因为有着赵津羽这样的“昆虫”！（秦来来）