今晚我们观剧
拥有六百多年历史的昆曲艺术即将迎来一大盛事。12月7日至13日，“当代昆曲艺术周”亮相上海大剧院。11月26日晚21:30艺术人文频道《今晚我们观剧》请来当代昆曲艺术周的发起人之一，著名的昆曲艺术家张军，与主持人张颖一起来聊聊这次昆曲艺术周和昆曲的传承与发展。
当代昆曲艺术周
年，昆曲作为首批“人类非物质文化遗产”，使全世界重新审视这门古老的艺术。立于当下，昆曲需要在上海这张城市名片上印刻水磨雅韵的符号，让昆曲由“享誉国际”回归到“本土情怀”。
由上海张军昆曲艺术中心、上海大剧院、江苏省演艺集团昆剧院、香港进念·二十面体、昆山当代昆剧院联合主办的“当代昆曲艺术周”，旨在回溯六百年昆曲艺术的本源，推进各地区昆曲艺术理念的交流和碰撞，从开创性上树立作为文化盛事的高度。
昆曲的核心在于传统
张军认为传统艺术发展到今天，大家都会不约而同地面临一个问题，即我们的过去和未来的关系，如何在当代更好地去呈现传统艺术。有些艺术门类需要砸碎过去，重塑未来，而昆曲则不同。他认为昆曲没有过去就没有未来。对于昆曲，越当代越要传统，在传统里发现更多的养分，在此基础上做回归、复原、复刻，找出传统最精致呈现的那一面。
张军认为在最近几十年里，为了让更多现代观众接受昆曲，一代艺术家不得不做出一些妥协，如今，是时候恢复应有的文化自豪感和自信心了，在呈现当代性的时候，不能忘记传统昆曲曾经有的丰厚养料，努力做到艺术家们认为最美好的样子。
与此同时，张军认为昆曲应该很自信地去拥抱不同的艺术家，当代艺术家的不同理解，会让昆曲呈现出更多面的发展。
基于昆曲又超越昆曲
拯救昆曲不是对昆曲应有的终极态度，张军提出一句口号叫“基于昆曲又超越昆曲”。既要传承也要传播，将唱念做打翻，手眼身法步，生旦净末丑，在舞台上琳琅满目地呈现出来是不够的，还需要让今天的年轻人觉得昆曲不再陌生，不再遥远，愿意到剧场来看戏。
让昆曲回到人们的生活当中来，是本次艺术周的重要组成部分。张军说昆曲历史中，在最兴旺的明代时，它就是生活的一部分。以他十七年扎根在青年观众群体中的经验，他觉得最重要的是让昆曲慢慢地从舞台上下来，活色生香地出现在生活中，这是昆曲走向未来的最重要的动力。本次的艺术周，正是想把这些愿望和理念与观众分享。
张军喜欢看到观众提问，他认为提问是演出的一部分，这说明观众更深切地加入到演出过程中去了，这样舞台可开发的空间也会越来越大。在这个过程中，舞台剧场，昆曲空间也会与观众的生活发生更多的关系。
节目单
当代昆曲艺术周活动精彩纷呈，包括讲座、表演、音乐、工作坊等多种方式，“昆曲王子”张军、被誉为“华人实验艺术先驱”的荣念曾、“宝岛第一青衣”魏海敏、“江南名丑”李鸿良、魏春荣、关栋天等著名艺术家均有作品演出。
星期一希望·蘭苑齐芳专场
谈及昆曲艺术，传承是绕不开的话题。此次当代昆曲艺术周用一场名为“希望·蘭苑齐芳”的折子戏专场为昆曲周开锣。参与该场演出的是张军昆曲艺术中心等单位十多年来培养出来的学校昆曲社团和上海戏曲学校11昆班。
在展现上海昆曲美育成果的同时，也预示着从舞台开始演员和观众将一同撑起昆曲的未来。
星期二心声·四生五蕴张军小生专场
张军
“昆曲王子”张军将在第二天带来他的个人专场。本次昆曲周首先把焦点集中在致敬经典上，在取名为“心声”的四生五蕴张军小生专场上，张军将严循昆曲小生行当中巾生、官生、穷生、雉尾生四大家门的表演规范，这是他多年跨界探索之所获，交由传统舞台试金的一次挑战。对于近几年鲜少演传统戏的张军来说，也是他舞台梦想的一次全景展现。
星期三继承者·雅俗一辙省昆汇演专场
江苏省昆《九莲灯》
星期三是江苏省昆“雅俗一辙”。张军说昆曲其实大花脸小花脸，有一些看似比较俗的戏，但是大俗就大雅。因为昆曲的文学的结构注定了它的极其雅致，哪怕像小花脸大花脸这样的角色，都是非常有意思的。而且上演的五个戏在上海的昆曲舞台上不大看得到，值得期待。
星期四荣念曾“一桌二椅”实验昆曲专场
荣念曾“一桌二椅”
当代昆曲艺术周力邀两位港台重量级嘉宾，以各自所善参与其中。香港文化教父、有着“华人实验艺术先驱”之誉的荣念曾，带来了他的“一桌二椅”实验昆曲专场，于星期四登场。六位深谙手眼身法步的昆曲演员将演绎四折只可意会无法言传的舞台表演，个中滋味由观者品评。这次演出来自于张军的邀请，他想请荣老师来替他发展一个关于“临川四梦”汤显祖的舞台呈现，这也是昆曲小生舞台梦想的一种探索。
星期五经典传统剧目《贩马记》
来自台湾、被誉为“宝岛第一青衣”的梅派传人魏海敏，联手“昆曲王子”张军和“江南名丑”李鸿良，京昆同台，上演经典传统剧目《贩马记》，将于星期五晚上登场。张军评价魏姐是京剧舞台上非常多元的一个大青衣，现代做得很前卫，传统功力又非常扎实。
星期六星期日春江花月夜·水磨新调新昆曲音乐会
《春江花月夜》
作为当代昆曲艺术周的压轴大戏，张军拿出六首四年来精工细作的“Kunplug水磨新调”昆曲新音乐，结合热力不减的《春江花月夜》经典唱段，请来关栋天和北昆头牌魏春荣演辛夷，奉献两场根植并脱胎于传统的新昆曲音乐会，让幽兰雅韵插上了现代音乐的翅膀。
上海张军昆曲艺术中心
年，张军进入上海戏校昆三班学习，师承著名表演艺术家蔡正仁、岳美缇、周志刚，是俞振飞大师的再传弟子。从艺近三十年来，主演过《牡丹亭》、《长生殿》、《桃花扇》等多部大戏，荣获中国戏剧表演梅花奖、上海白玉兰戏剧表演主角奖等奖项。
张军与老师蔡正仁
年，张军参加了谭盾的歌剧《马可波罗》，深受启发。他说自己从谭盾身上看到一个传统艺术家在坚守传统时，开放和包容有多么重要，同时他也从中发掘现东西方文化碰撞的可能性。
年9月22日，上海张军昆曲艺术中心成立。作为中国目前唯一的民营职业昆剧院团，张军昆曲艺术中心制作出品项目包括实景园林昆曲《牡丹亭》、“水磨新调·Kunplug张军新昆曲音乐会”、“生生不息”纪念俞振飞逝世20周年蔡正仁师生传承展演等，先后受邀赴美国、德国、瑞士、法国、荷兰、挪威等地演出，受到海外观众和媒体的好评。
实景园林版《牡丹亭》如今已有六年了，演了两百场。张军认为这部戏对自己，意义特别。他说刚开始做的时候，什么都没有，演出样式需要重新创立，而且靠天吃饭，风吹草动刮风下雨都会影响。但正是这样，这部戏让昆剧有了另外一种呈现的可能。它找回了四百多年前文人士大夫月夜赏戏的传统，同时演剧的观念和样式又非常前卫。在更重要的是，在演出的过程中，观众的不离不弃也让他深受感动，注入他坚持的动力。
跨界演出
如今，张军以年轻人独特的视角和体验来诠释和演绎古老的昆曲艺术，大胆尝试跨界合作，在年轻人中拥有相当的知名度和号召力。张军回忆十七年前，他去大学做第一场昆曲演讲的时候，戏幕拉开，台上二三十人，台下只有三个人，其中两个还是他认识的。他说自己永远都难忘那个时刻。面对现在的时代，张军觉得昆剧具备更多的可能性，他也呼吁更多世界艺术家加入，更多社会力量加入，让昆剧得到更传统更精致的呈现和传承。
明年是汤显祖和莎士比亚共同逝世四百年，张军早在三年前就已有打算，他透露明年会做一场用昆曲演绎的莎士比亚剧目，世界首演放在上海。
（以上文字根据节目内容以及嘉宾谈话整理）