说到《红楼梦》，我不知道我看过多少次小说、电视剧和越剧。他总是受到小说中的美、悲、悲、悲的影响。那种氛围和哲学会把我从生活的泥泞中拉上来，带到天空中的飞翔感觉。我记得有人说中国除了越剧之外，没有一部戏能演得好《红楼梦》。我觉得他更适合《月丽》的情节剧曹雪芹。实际上，贾宝玉和林黛玉之间的爱被推到了高潮。
这次我去看昆曲版的《红楼梦》完全推翻了我对歌剧事业的解释。《红楼梦》是可悲的和非传统的，而昆曲有所有这些元素，他是高雅，不熟练，优雅，他在每一个动作中都散发着“如果没有”的气息，歌声绵绵不绝，感人至深。昆曲版《红楼梦》则是基于宝玉看大观园兴衰的视觉诠释，对于爱情是指向终点，却又不失真理。刚开始的宝黛初会唱歌、会跳舞、会保持距离，这恰恰演绎了贾宝玉和林黛玉初次见面时“问前生何处相识早，此番红尘里相逢一笑”的美好感觉，含蓄内敛的歌唱是昆曲的特点。昆曲演员的形象在黛玉葬花时期得到了淋漓尽致的体现，优雅的身姿是无法形容的，连的道具也很漂亮，林黛玉的背面不是一个篮子，而是一个精致的流苏包，看着他，他可爱而柔软，符合黛玉的形象和昆曲的意境。后来宝玉和和黛玉结婚去世，昆曲把这一幕放在了同一个舞台上，这个主意真的很好，黛玉对宝玉问题的回答和宝钗的沉默令人陶醉，黛玉把手帕戴在脸上，宝钗的红色封面呼应着，诙谐而令人心碎，当她唱“俺将心儿化作啼血杜鹃，一滴一点向君还”时，几乎是泪流满面。
作为两人之间的纪念品，石帕的“枕上袖边难拂拭，任他点点与斑斑”表达了她的宝玉感情，黛玉则用“泪湿云梦，旧帕题诗，切都是徒留笑柄在人间”表达了对宝玉的怀念和想去黄泉的感情。情绪宣泄是如此自然和自由，没有矫揉造作和指责，我认为黛玉在曹雪芹的死应该是这样的。在宝玉悬挂潇湘之后，一层蝉翼纱的竹纹附着在白色套装的前面，整个场景优雅清新，宝玉身着素色长袍，身材并不复杂，水袖的运用足以展现人物的内心表现，演唱委婉、悲壮、动人。
最后一部分是宝玉的感受，这一部分与潇湘的最后一部分相连，所以整个咏叹调很长，考验了演员的技巧和昆曲的魅力，没有太多的修饰，一个人的舞台可以打动一个人的心。当宝玉看到大观园时，他感到绝望、遗憾，终于意识到，繁荣和财富是如此，而这种人性是如此的可悲。昆曲演绎了高雅，是《红楼梦》的空灵和精炼，让昆曲飞一会儿吧。