守正创新
京剧是中国国粹，昆曲则被誉为“百戏之祖”。在戏曲界，历来有“京昆不分家”的说法。对两种艺术的深入研究和融会贯通，更成为梅兰芳等大师名角成才的必经之路。
2月28日下午，现代京剧《梅兰芳·蓄须记》与现代昆剧《梅兰芳·当年梅郎》中的两位梅兰芳饰演者，在上海东方艺术中心实现聚首。作为东艺艺术脱口秀《LuTalk·东方城市之光》今年的首组嘉宾，上海京剧院国家一级演员傅希如和江苏省昆剧院院长、国家一级演员施夏明共同受邀，就传统文化的守正与创新，以及文艺与城市的关系进行了探讨和分享。
“梅郎”见“梅郎”
“梅郎”见“梅郎”，会擦出怎样的艺术火花？那就是对大师的共同尊崇。在京剧《梅兰芳·蓄须记》中，傅希如曾扮演中年梅兰芳，演绎大师蓄须明志的爱国故事。该剧去年年底曾献演东艺，好评如潮。傅希如表示，梅兰芳是中国文化的一张名片，饰演完他之后，更深切地体会到他也是一个凡人，他也有七情六欲。与众不同的是他不畏艰难、迎难而上。“在我心中，他不再是一个神，而是一个有血有肉的人。”
傅希如
而施夏明也将在今年4月携《梅兰芳·当年梅郎》加盟第12届东方名家名剧月，演绎青年时期的梅兰芳。“梅兰芳小时候，被师傅骂是‘死鱼眼‘，没有天分，但是梅先生最终却将眼睛练得炯炯有神。”施夏明拥有相似的体悟，并引用了剧中的一句话：“‘难走的路我走，别人不去我去’，梅先生就是这样一个人。”
施夏明
如何传承和弘扬以戏曲为代表的传统文化？两位年轻的“梅郎”，给出的答案是“守正”与“创新”。傅希如此前一条后台抢妆开嗓的短视频，收获了万次播放量。他希望通过短视频激发观众的兴趣，让大家愿意走近戏曲，了解传统文化。
如今，人们一提到昆剧就想到《牡丹亭》，而施夏明即将献演的《梅兰芳·当年梅郎》却是一出原创现代戏。“之前很多观众一听到‘现代戏’三个字，立马就嗤之以鼻，会觉得昆曲排什么现代戏？能讲好现代的故事吗？”施夏明表示，昆剧团探索加入现代审美因素，就是为了将昆剧普及给年轻人和普通大众，“当下我们做了很多尝试，就是为了降低欣赏‘门槛’，发展更多的新观众来欣赏昆曲。当他们踏进昆曲的大门口，我们一定还会用最原汁原味的昆曲、最精湛的表演艺术将其征服。”他还认为：“昆曲在当代不仅仅是‘活化石’的状态，它更应该展现当下的人和事，并且把当下的美好传播给众人、诉说给众人，这就是我们面对年轻人去推广昆曲的方式。”
“文艺是精神的大餐。”两位“梅郎”心意相通，傅希如分享了一段去年新冠肺炎疫情期间的心路历程，“疫情最开始，我感觉到‘百无一用是演员；医生在抗疫前线救人、交警维持秩序，似乎大家都能创造自己的价值，可演员能干嘛呢？”后来，在前辈演员奚美娟的开导下，他领悟到：演员可以通过作品鼓舞人心、激励人心，“精神力量是巨大的，不比物质给予的少，我们文艺工作者可以说是灵魂的工程师。”
文字：曹之光
摄影：郭新洋
编辑：吴燕
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