青春版昆剧《牡丹亭》（以下简称为青春版《牡丹亭》）于今年迎来18岁生日。18岁的她足迹遍布全球，将中国“百戏之祖”惊心动魄之美传播到世界；18岁的她扎根校园，在北京大学等高校拥有粉丝团还有传承者；18岁的她“以戏养人”，成就俞玖林、沈丰英等一批昆曲接班人，苏昆的“小兰花班”不仅接下青春版的衣钵，且已在舞台累计演出四百余场。
图说：青春版《牡丹亭》
昨日，由东南大学和南京大学白先勇文化基金联合主办、为期两天的“传承与传播：青春版《牡丹亭》与昆曲复兴”国际学术研讨会在东南大学落下帷幕。该剧制作人、始终为昆曲传播推广不遗余力的“昆曲义工”白先勇在线参与研讨会，并感慨：“昆曲不光是我们中华民族的瑰宝，也是世界的文化遗产。近年来，它的生存境遇及传承、传播得到大力推进，但我觉得我们昆曲的前途还是相当的艰难，还需要更多人共同去努力。”
最美昆曲表达中国人最深的情
21世纪初，著名作家白先勇联合两岸三地艺术家携手打造了青春版《牡丹亭》，秉承“正宗、正派、正统”的演做方法，按照“尊敬、遵从古典，但不因循古典”“利用现代，但不滥用现代”的创作理念，年首演便引起轰动。
图说：白先勇分享如何与《牡丹亭》结缘
说起当初打造青春版《牡丹亭》的初衷，白先勇说原因有三：“第一，是为了传承。昆曲当时有式微的危险。昆大班的大师，已经到了快退休的年纪，中间传承有了断层的危险，所以我们希望制作一出大戏——像《牡丹亭》，训练一群青年演员来接班，由大师们口传身授，让青年演员尽快接班。第二，昆曲需要年轻观众。那时候，昆曲观众老龄化严重。青年观众对这门艺术非常疏离，急切地需要一部昆曲的青春剧目走进高校，用青春的演员、青春的故事，让昆曲吸引大学生，走近年轻人。第三，《牡丹亭》本身就是歌颂青春、歌颂生命、歌颂爱情的一个剧。它是明朝传奇，是汤显祖的扛鼎之作。《牡丹亭》的关键就两个字——美和情。”
青春版《牡丹亭》足迹遍布世界
青春版《牡丹亭》创排，请了昆曲表演艺术家张继青、汪世瑜，还有翁国生、马佩玲等昆曲界的前辈大师充当“教练”。当时，俞玖林和沈丰英分别饰演柳梦梅和杜丽娘，一堂生旦净末丑均由“小兰花班”的演员担纲。“我们花了整整一年时间打磨。”白先勇坦言：“正是几位大师倾囊相授，这才有了能扛起青春版《牡丹亭》的班底。”
年，青春版《牡丹亭》首演亮相。之后，第一时间走入校园，苏州大学两千多位置的存菊堂，那是很多大学生第一次被昆曲惊艳。年，青春版《牡丹亭》在美国加州大学四个校区轮流上演，12场演出，盛况空前。年，该剧亮相伦敦，之后又赴希腊参加雅典艺术节。白先勇感动道：“伦敦是莎士比亚的成名地；雅典，是希腊悲剧的发源地，中国昆曲站上伦敦和雅典的舞台，获得喜爱和肯定，证明我们中华民族的瑰宝——昆曲，它是世界性的一种艺术。年联合国教科文组织把昆曲定为人类非物质文化遗产的代表作，且放在头名，是实至名归。”
校园版《牡丹亭》是一次传统文化觉醒
和传播同样重要的还有传承。青春版《牡丹亭》的巡演点多为校园，面对的观众主要是大学生。年，该剧开启校园巡回演出，第一站就是北大，当时的北大纪念堂，两千多座座无虚席。于是，不再有人质疑“如此缓慢古老的艺术，能不能吸引青年学生”，昆曲用它的美证明了它的吸引力。
当美被看见，便自然有人追随。年，北大设立了昆曲推广中心，推出昆曲课程。同时，苏州大学、香港中文大学等也设立了相同的课程。年，以北大为主，清华、北师大等16所高校携手推出了校园版《牡丹亭》。40多位大学生参演了校园版，四个杜丽娘、三个柳梦梅，就连乐队成员也由各大高校国乐社的同学组成。从年第一次到北大演出，到年大学生们组团演出，校园版《牡丹亭》的呈现被视作中国青年学生一次集体的文化觉醒。
研讨会期间，沈丰英、沈国芳献演了青春版《牡丹亭》“游园”，而播放的纪录片《牡丹还魂——白先勇与昆曲复兴》揭秘了白先勇与《牡丹亭》的结缘，也记录了昆曲的复兴之路。（新民晚报记者朱渊）