高原：逄老师，您好！可以先谈一谈这次展览的缘由和意义吗？
逄小威：我一直在为国家大剧院拍摄来这里演出与合作的世界各国的艺术家们的肖像，已经很多年了。这似乎是一个不成文的约定俗成：如果我们有机会到各个国家的剧院去看看，就可以看到很多著名的艺术家们的肖像照片挂在剧院最明显的地方。它在告诉观众，曾经都有谁、谁、谁，哪些著名的艺术家来这里演出过，其实也是在彰显着剧院的历史与辉煌。
对剧院而言，这既是一个宣传，一种纪念，同时也是一份珍贵的收藏。而艺术家本人也都会为“我曾经在这里演出过”而深感荣耀与自豪。这些年为我们国家大剧院拍摄了很多艺术家们的肖像，现在能有这样一个向观众们展示和交流的机会，我觉得特别好，特别有意义！
高原：这次的展品都包括了哪些艺术家们的肖像作品？
逄小威：这次展览大概会分四个部分，共有幅作品。
一，音乐人。其中包括了中外著名的歌唱家、作曲家、指挥家、演奏家，如我们国家廖昌永、魏松、郑小瑛、谭盾、余隆、殷成宗、吕思清，国外的如祖宾.梅塔、普拉西多.多明戈、里奥.努齐等。
多明戈
指挥家余隆
二、电影人和舞台表演艺术家。如张艺谋、于是之、张瑞芳、孙道临、梅葆久、尚长荣、王珮瑜、姜文、巩俐、葛优等。
巩俐
三、画家（视觉造型艺术家）。如吴冠中、黄永玉、靳尚谊、詹建俊、徐冰、冷冰川、何家英、吴为山、陈逸飞等。
吴冠中
艺术家徐冰
四、文化名人。如郑欣淼、徐晓忠、陈履生、陈丹青、王鲁湘、谢飞等。
陈丹青
当然，还有保罗.安德鲁，他是世界著名的建筑设计大师，我们的国家大剧院就是由他设计的。
保罗.安德鲁
高原：大家知道您过去是一名话剧演员，怎么在上世纪80年代就做了人像摄影呢？这两个行业间的跨界转换，让人觉得不可思议。
逄小威：是，初看起来这是两个毫不相干的艺术领域，但其实它们之间却有着相似的一致性。比如演员的工作可以用6个字概括为“研究人，表现人”，而人像摄影也同样是“研究人，表现人”。
所不同的是演员本人既是研究者（要研究所扮演的人物），同时又是创作工具和创作材料，最终完成的“作品”还是体现在演员身上。
人像摄影，摄影师是研究者（要研究被摄对象），照相机是创作工具，胶片是创作材料，最终完成的作品体现在一张相纸上。“研究人，表现人”的工作本质都是一样的。
白岩松
高原：您曾经生活在日本多年，您能谈谈日本文化给您的创作带来了哪些方面的影响？
逄小威：日本是一个崇尚自然的民族，你看日式的住房、日式的料理及生活环境，都以自然、朴素为美，为心目中至高境界。这样的理念体现在生活中，也渗透在艺术里。
桂离宫、石元泰博摄影作品
日本的绘画、书道、茶道、插花、服装、音乐、文学、戏剧、电影……无处不在以追求自然、朴素为美。
日本插花风格之一、上田義彦摄影作品
这一点对我的摄影创作产生了深刻的影响。从日本回国后，我曾经为纪念中国电影百年创作了《电影的面孔》，拍摄了位电影人的肖像。
葛优
为迎接年北京奥运会创作了《英雄》，拍摄了中国历届奥运冠军的肖像。
许海峰
为纪念中国电视播出50周年拍摄了《电视的面孔》，拍摄了全国著名的金牌主持人肖像。
赵忠祥
为庆祝建国60周年创作了《歌唱祖国》，拍摄著名歌唱家肖像系列。
戴玉强
为建国70周年创作了《山河记忆》，为多位岁的抗战老兵拍摄了肖像。
《山河记忆》作品之一
去年，也就是年，为纪念脱贫攻坚收官之年，跑遍全国各地，拍全了56个民族，为多位农民拍摄了肖像照片。
《中国农民》部分作品
目前还在为北京人民艺术剧院创作拍摄《人艺，我们的北京人艺》。
于是之
为迎接故宫建院周年创作拍摄《故宫人物》系列、《中国模特》等人物肖像系列作品。
所有这些照片都是在自然光、自然环境里拍摄的，而被拍摄者身穿的就是平日生活中的衣服。
托尔斯泰曾说：“朴素是美的必要条件”。
庄子曾说：“朴素而天下莫能与之争美”。
余男
朴素、自然、真诚，是我审美中的关键词。
另外一方面，日本文化带给我的影响是他们做事情的态度，那种专注，那种认真，那种一生，甚至几代人只做一件事的敬业精神。
他们可能不在乎事情的大小，可能就是一袋米，一碗面，但只要做了，就一定会认真做好，用一辈子的时间、精力和情感，把事情做好。
里奥·努奇
祖宾·梅塔
高原：现在科技早已经进入了数码时代，可是您还一直在坚持使用胶片拍摄，是为什么呢？
逄小威：可能是因为已经习惯了。我这个人很笨，对新东西适应的能力很差。还有就是我确实觉得数码影像（小的数码相机），和中画幅（以上）的胶片还存在着一些差距和不同，色彩、层次、质感、胶片的味道，都有很多的不一样。另外，我还有很多需要用大画幅（8X10）胶片创作的项目。
但我也确实认为数码影像传播的快捷与方便，即拍即看，前后期各种软件的支持，及品质的越来越好，都是时代发展带来的优势，是大势所趋。
《北京.纽约》部分作品
高原：这些年除了拍摄各种人物肖像系列，您也创作展出了很多建筑和风光类的作品，如《建筑意》（世界各国的建筑）、德国的《萨克森》、《上海世博会》、《记住汶川》、《北京.纽约》、《漫步故宫》、《大漠敦煌》、《冬天里的北海道》、《中国石刻》等等。但更多的主题创作还是人物肖像。
您是怎么看人物肖像摄影的作用和意义？
《萨克森》作品之一
《冬天里的北海道》作品之一
逄小威：我觉得人物肖像摄影对一个人，一个家庭，一个民族，一个国家非常重要！
肖像摄影让我们知道了“他是谁，他是怎样一个人，他有着怎样的精神和气质。”这是用任何语言都无法清楚表达的，但是，肖像摄影可以。
每个人都是独一无二的，一张肖像照片可以让人们了解和永远记住一个人。前几年我有一个讲座的题目就是《每个人的一生都应该有一张好的肖像照片》。
《山河记忆》作品之一
高原：逄老师，这已经是您第二次在国家大剧院举办摄影作品展了。记得上一次是年，纪念中国国家大剧院建院10周年，剧院为您举办了《中国京剧》摄影作品展。
那时候知道您是用8X10大画幅胶片拍摄了多位中国传统京剧人物系列。后来您也用8X10大画幅胶片拍摄了京剧名家《王珮瑜》项目。
《中国京剧》作品之一
《王珮瑜》作品之一
听说您还在准备继续用大画幅8X10黑白胶片拍摄《芭蕾舞》、大画幅8X10彩色胶片拍摄《中国昆曲.牡丹亭》及《中国残奥冠军》项目，我们期待着这些系列作品早日跟观众见面！谢谢您！祝您一切顺利！
逄小威：谢谢您！我努力！
逄小威简介/
中国摄影家协会会员，英国皇家摄影师协会会员，著名的人像摄影师。代表作品：《电影的面孔》、《电视的面孔》、《英雄》、《光荣与梦想》、《国家大剧院与艺术家》、《中外文化名人》、《中国京剧》、《王珮瑜》、《山河记忆》、《中国农民》等。逄小威迄今为止仍然坚持使用胶片拍摄，现已超过幅作品被中国美术馆、上海美术馆、国家大剧院、中国电影博物馆、中国国家博物馆等单位和机构收藏，仅中国国家博物馆收藏的人物肖像作品的原版底片已近件。
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