《苏园六纪》：不到苏州怎知园林如许
作者：郡主
主播：丁香
编辑：王斐
《牡丹亭》中，杜丽娘有句经典唱词，不到园林，怎知春色如许？去过苏州园林的人，却个个禁不住感叹：不到苏州，怎知园林如许？《苏园六纪》正是以长江岸边的璀璨明珠苏州园林为主角拍摄的纪录片。
来自温润柔软的吴门烟水，它以巧夺天工的分水裁山，点缀深院幽庭，又用蕉窗听雨营建岁月章回。在风扣门环的精致里，它便是那粉墙之中、黛瓦之下，鱼戏莲叶的悠闲，满地蕉荫的恬静。绵绵吴中大地，以物阜丰厚，以草本华滋，以文风鼎盛，以艺匠技巧，为培植苏州园林——这株华夏文明里的风雅之花，提供了温湿润润的良田沃土。
春秋时期，吴王阖闾建造的姑苏台，夫差建造的馆娃宫，当是苏州最早的王家园林。晋唐之间，佛教大兴，寺院丛林的一时之胜，带出了寺庙园林的涌现。“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”，便是一种形象的写照。可惜，由于历史的久远，那些园林的飞檐翘角，早已隐入迷蒙的吴门烟水，淡淡地变成了一片遥远的梦。
苏州历史的织锦织到了宋代，便特别精细起来，因为它不仅织进了宋词的花草，织进了宋诗的田园，而且还织进了苏州的私家园林。多年以前，宋代词人贺铸的一首《青玉案》，使横塘驿成了中国文学史上富有宋词色彩的景点。宋代的另一位诗人苏舜钦则用苏州目前现存最早的园林沧浪亭，为后世留下一组立体的诗。
到了明代，苏州文化艺术的天空，出现了一抹绚丽的霞光。这就是与兴盛的昆曲、繁荣的话本所同时发展的吴门画派。明四家——沈周、文征明、唐寅与仇英的独特画风，也被直接或间接地运用到造园艺术之中。文征明还亲自参与了拙政园的设计。他手植的紫藤，历四百余载，如今老干盘根，阅历深厚，已亭亭如盖矣。著名的拙政园、留园、艺圃、天平山庄等园林，都建于这一时期。
江苏文化发达，文人荟萃。清代位状元中，江苏就占了49位，而苏州的状元又占了江苏的一半。而获取进士功名的苏州读书人，更是不胜枚举。他们是诗书仕宦之族并以诗礼传家、强调传统教养的“书香门第”，他们在历史上写下了文人造园的点晴之笔。怡园、耦园、环秀山庄、曲园、听枫园、鹤园、畅园等等，都是那时的作品。
园林的血脉，因水而流动；园林的骨架，因山而峭拔。
对水的创作，又称“理水”。造园家在水的处理上有着丰富的变化。沧浪亭借高墙之外的古河葑溪之水来为园林增色，网师园仅用平方米的水面，即造成了湖波荡漾的效果。至于面积阔大的拙政园，则通过设置岛屿桥梁，再造了江南大地典型的湖泊风光，放大了这座华夏名园的宽宏感。
奇巧的园林之山，大致分湖石和黄石两类，靠采集与堆叠而来。在苏州园林中，大凡一峰独立，多为采集者，就像留园的冠云峰之类；而能体现千山万壑的山石，则多是堆叠之作，就像狮子林的假山群。张南垣与戈裕良是清代最为突出的两位叠山大师，分别以耦园的黄石假山和矗立在环秀山庄的飞梁峭壁为其传世之作。
作为园林艺术的精华之一，庭园建筑则或娶或散，或大或小，都是邻山近水，因地制宜。常常成了某座园林的象征。如拙政园的远香堂，留园的明瑟楼，网师园的月到风来亭与南侧的濯缨水阁。
都说园林要曲径通幽，这幽隐的核心，便是一个“藏”字。进入拙政园的腰门，迎面却是一座黄石假山，犹如屏障，使全园的景观藏而不露。曹雪芹描写大观园，也正受了拙政园“欲扬先抑”手法的影响。狮子林中堆叠的假山，为我国古典园林中著名的假山群。假山中有四条路线，时而穿洞，时而越桥，山道综错，难辨路径，极尽了曲折深邃之致。
“花木移情”，若没有花木精神，便无所谓园林意境。苏州园林中的栽花植树，是自有章法的。像苍松、银杏等高大的树木，一棵有一棵的匠心；而如翠竹之类，则一丛有一丛的用意。园林中的许多景点，还以植物来命名，如拙政园的“芙蓉榭”，留园的“花步小筑”，网师园的“竹外一枝轩”。
荷花更是苏州园林中的尤物。早在多年之前，吴王夫差在苏州郊外的灵岩山上，给西施建造了一个馆娃宫，其中一个玩花池里种的就是荷花。到东晋的时候，出现了缸荷，到明代的时候就有了碗莲。苏州有名的碗莲先生卢彬士，特别重视养莲的器物，讲究要用精细的古碗来养植这种案头清供。苏州的文人沈三白，在他的《浮生六纪》中详细地描述了培育碗莲的过程，他的莲株长成之时，花若酒杯，亭亭可爱。
假山旁，幽窗下，只栽数本芭蕉，园林里便添加了许多幽幽的绿。雨打芭蕉，当是最有意味的情境了，聪明的造园者便就此筑就了“留听阁”或“听雨轩”。
苏州，向来是江南繁华之地，文人荟萃之邦。他们寄情江南风光，吟唱吴中风土，并将对园林的感受，细致入微地写进了自己的作品。不论文征明和沈三百这样的古人，近代著名画家张大千是四川人，选择了网师园作为自己潜心创作的地方。鸳鸯蝴蝶派大家周痩鹃的紫兰小筑也是民国文人的精神家园。
苏州园林的风雅与美妙也吸引了无数海外人士的